什么是好萊塢大片？一部優秀的好萊塢大片
所呈現在觀眾面前的震撼與無數個驚嘆號都是怎么制作的？
《荒野獵人》這部電影的技術含量到底有多少？
這部電影對于迷戀視聽語言的人來說，就是一次享受！
萊昂納多真的拿走了屬于這個片子太多的關注，也因此榮獲奧斯卡影帝。
說到這里，先讓我們回顧一下幾張精彩的電影海報吧。
電影中存在快餐，當時看著很開心，但是后期卻不能給人帶來回味，
這種快餐是不能喂飽觀眾的。一部好的電影總是會給人們帶來一些思索，
思索的背后一定有一個龐大的電影后期制作團隊，一個復雜的電影后期制作過程。
除了攝影師盧貝茨基之外，伊納里圖還有一個金牌搭檔——剪輯師史蒂芬·梅洛尼，
影片剪輯對全片做了減法，只用兩種鏡頭風格突出二元對立
當自然力量大于個人的時刻，即主角遭遇殘酷自然的時刻，全部采用遠景，
人在荒野面前的渺小與無力被展露無遺。剪輯師梅洛尼憑借該片獲得本屆奧斯卡最佳剪輯提名。
剪輯師Mirrone和導演亞歷杭德羅·G·伊納里多的合作從
《21克》和《通天塔》《美錯》《鳥人》，《荒野獵人》已經是他們的第5次合作。
今年奧斯卡大熱門《荒野獵人》先是在金球獎獲得極好成績，
在奧斯卡上也提名了包含最佳剪輯在內的12項提名。
剪輯師Mirrone談他在剪輯《荒野獵人》時遇到的技術和藝術難題時這樣說
“從一開始，導演就把本片當成非常、非常文學的項目來處理。
有很多組成部分，很多角色發展，還有從主角身上奪走注意力的角色。
所有的制作難點在于如何平衡發展，并且要把握住重心，
不要讓故事失去了原有的深度，這很難，而且電影的開頭和結尾是很晚拍攝的，
我們剪輯時只有替代物，所以只能憑空去想象它們。
在過去剪輯時，我會信賴那些來看試映會的同行，可是這部電影沒有開始和結束，
也就無法給他們看樣片，我們只能相信本能，這樣一路挺過來，過程挺可怕的。
在做的過程中，我總是希望能有更具體的東西拿來試映，
這樣也是能給我們機會去真正理解什么不行，并利用這段時間來彌補缺陷，
幫助我們磨練幻想中的完美狀態，去得到那些我們需要用來講故事的一切。”
“他們花了一百來天拍攝了近200個小時的素材。
但是，每段要花很久排練的東西都會提前用拍攝材料進行試驗，以獲得最棒的鏡頭。
我們很早就把材料發送出去做穩定測試。
那是制作的關鍵：測試相機動作，在排練期間超越極限。
我們必須知道自己能做什么，并且我會在剪輯時用到并非最完美的鏡頭，
所以完美的鏡頭比率越高，電影成品就越好。
最后就不必在非常中立的鏡頭和讓觀眾哭泣的鏡頭之間選擇了。”
